Proyecto docente

Proyecto docente
Oferta sin docencia (a extinguir)
Plan 302 Licenciado en Publicidad y Relaciones Públicas
Asignatura 30822 NARRATIVA AUDIOVISUAL APLICADA
Grupo
1
Presentación
GONZALEZ HORTIGUELA, TECLA BEATRIZ
Programa Básico
El guión: acercamiento teórico-práctico al análisis de sus elementos.
El guión: la trama, estructuras y paradigmas.
Guión técnico.
Guión literario/guión técnico.
Objetivos
El objetivo fundamental del proyecto TRAILER HOUSE es conseguir el empoderamiento de los estudiantes a través
de la aplicación y práctica de conocimientos para realizar una campaña de publicidad cinematográfica.
Para ello, será primordial el hacernos preguntas como: ¿Qué es una narración? ¿Cuáles son los elementos
necesarios para entender un discurso como una narración? ¿Cuántos tipos de narraciones existen? ¿Qué son los
géneros narrativos? ¿Cuáles son los conceptos básicos de la estructura de un guión? ¿Cómo se sintetiza una
historia? ¿Cúales son los tipos de trailers según su formato? ¿Cuáles son las estrategias retóricas que despliegan los
trailers? ¿Cuáles son los procedimientos tecnológicos básicos para la edición de trailers? ¿Qué es una Trailer House?
¿Cuántas Trailer houses hay en España? Estas y otras serán las preguntas que nos haremos y que intentaremos
responder.
Programa de Teoría
PROYECTO TRAILER HOUSE
1. NARRATIVA Y TEORÍA DEL GUIÓN
1.1. La Trama y sus formas
1.2. Estructura, género y emociones
1.3. Arquetipos
1.4. El Incidente Incitador
1.5. Complicaciones progresivas
1.6. Crisis, clímax, resolución
1.7. Acontecimientos narrativos
1.8. Principio del Antagonismo
2. PUBLICIDAD CINEMATOGRÁFICA
2.1. Qué es un trailer
2.2. Tipos de trailer
2.2.1. Trailers comerciales
2.2.2. Handmade trailers
2.3. Historia del trailer
2.3.1 Presente y futuro de la "cartelera"
2.4. Estrategias retóricas
2.4.1 Diégéticas
2.4.2 Estéticas
2.4.3.Extradiegéticas
2.5. Mercado cinematográfico: Trailer Houses
2.6. Teaserpark: la campaña integral
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3. LAS TIC EN NARRATIVA AUDIOVISUAL APLICADA A LA PUBLICIDAD
3.1. Edición audiovisual (Premiere, Sony Vegas)*
3.1.1 Formatos de vídeo y audio
3.1.2 El montaje discontinuo: el audio es la clave
3.2.1.1. La voz en off
3.2.1.2. Los diálogos
3.2.1.3. La banda sonóra
3.2.1.4. El ritmo y continuidad de la acción
3.2.1.5. El movimiento en el plano
3.2. Diseño gráfico e infografía (Illustrator, Keynote, Powerpoint, Aftereffects)
3.2.1 Tipografías
3.3. Postproducción (Aftereffects)
3.3.1 Efectos especiales
3.4. Difusión de la campaña
3.4.1. Redes sociales
3.4.2. Acciones de marketing (merchandising, etc.)
más información trailerhouse.tumblr.com
* Utilización de Movie Maker no recomendada.
Programa Práctico
Evaluación
SISTEMA DE EVALUACIÓN CONTINUA:
Los alumnos que opten por el sistema de evaluación continua realizarán un trabajo autónomo en grupo que supondrá
la puesta en marcha de la metodología de análisis desarrollado en clase y realizarán una prueba escrita al final del
curso.
Para hacer la media es necesario aprobar tanto el trabajo como la prueba escrita.
Prueba escrita: 60%
Trabajo obligatorio: 30%
Asistencia y participación: 10%
Bibliografía
Balló, Jordi y Pérez, Javier, “La Semilla Inmortal”, Barcelona, Anagrama, 1997
Bermejo Berros, Jesús, “Narrativa Audiovisual”, Madrid, Pirámide, 2005
Campbell, Joseph, “The Hero With Thousand Faces”, Princenton University press, 1971
Egri, Lajos, “The Art of Dramatic Writing”, Nueva York, Simon and Schuster, 1997
Fernández Díez, Federico y Martínez Abadía, José, “Manual básico de Lenguaje y Narrativa audiovisual”, Barcelona,
Paidós, 2004
Field, Syd, “El libro del guión. Fundamentos de la escritura de guiones: una guía paso a paso desde la primera idea
hasta el guión acabado”, Madrid, Plot,1994.
Field, Syd, “Prácticas con cuatro guiones”, Madrid, Plot, 1997
Goldman, William, “Aventuras de un guionista en Hollywood”, Madrid, Plot, 1992
Goldman, William, “Which lie did I tell?”, Nueva York, Vintage Books, 2000
González Requena, Jesús y Ortíz de Zárate, Amaya, “El espot publicitario”, Madrid, Cátedra, 1995
Horacio, “Epístola a los pisones”, Madrid, Taurus, 1987
Jodorowsky, Alejandro y Costa, Marianne, “La vía del Tarot”, Madrid, Siruela, 2004
Lumet, Sydney, “Así se hacen las películas”, Madrid, Rialp, 1999
Mamet, David, “Una profesión de putas”, Madrid, Destino, 1995
Mckee, Robert, “El guión: sustancia, estructura, estilo y principios de la escritura de guiones”, Barcelona, Alba 2002
Moreno, Isidro, “Narrativa Audiovisual Publicitaria”, Barcelona, Paidós, 2003
Most, Jacob, “Así se crean guiones: cómo redactar guiones de forma práctica y profesional para cine y televisión,
radio, cómics y publicidad”, Barcelona, Rosaljai, 1995
Nichols, Sallie, “Jung y el Tarot”, Barcelona, Kairós, 1989
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Pinkola Estés, Clarissa, “Mujeres que corren con lobos”, Barcelona, Ediciones B, 1998
Ricoeur, Paul, “Tiempo y Narración”, Madrid, Ediciones Cristiandad, 1987
Sanchez-escalonilla, Antonio, “Estrategias de guión cinematográfico”, Barcelona, Ariel, 2001
Seger, Linda, “Cómo convertir un buen guión en un guión excelente”, Madrid, Rialp, 2001
Seger, Linda, “Cómo crear personajes inolvidables: guia práctica para el desarrollo de personajes de cine, televisión,
publicidad, novelas y narraciones cortas”, Barcelona, Paidós Ibérica, 2003
Seger, Linda, “El arte de la adaptación: cómo convertir hechos y ficciones en películas”, Madrid, Rialp, 1993
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Grupo
2
Presentación
GONZALEZ HORTIGUELA, TECLA BEATRIZ
Programa Básico
El guión: acercamiento teórico-práctico al análisis de sus elementos.
El guión: la trama, estructuras y paradigmas.
Guión técnico.
Guión literario/guión técnico.
Objetivos
*El objetivo de la asignatura está encaminado a la adquisión de herramientas téoricas y prácticas para aprender leer y
escribir con imágenes y sonidos.
*La lectura de imágenes implica el desarrollo de capacidades de análisis textual y fílmico de piezas audiovisuales
variadas: cine, vídeo documental, spots de publicidad...etc.
*Los alumnos aprenderán a distinguir estructuras narrativas desde distintos niveles del texto. Y deberán ser capaces
de encontrar los elementos de un texto atendiendo a estas distintas clasificaciones y perspectivas: estética, semiótica,
psicológica, histórica...
*Esta asignatura pretende familiarizar al alumnado con el uso simbólico de la imagen para que aprendan a analizar y
a poder discernir y discriminar en los textos elementos esenciales.
* Asímismo requerirá de una aproximación a los textos con el fin de identificar propósitos, usos y posibilidades
creativas y artísticas de la imágen, así como comerciales o publicitarias.
Programa de Teoría
I. LA NARRACION CINEMATOGRAFICA
1.1. Narrar con imágenes. Particularidades
1.2. La idea. La contrucción de argumentos.
1.3. La fuente de las historias: los tipos de narradores.
1.4. Fantasía, mito, realidad.
II. EL PROCESO CREATIVO
2.1. La trama
2.2. El motor de la acción
2.3. ¿Acción o personaje?
2.4. Herramientas del drama.
2.5. Escaleta, sinopsis, tratamiento.
III. LA ESTRUCTURA DEL RELATO EN TRES ACTOS
3.1. Primer acto. Características.
3.2. Estrategias del Segundo acto.
3.3. Tercer Acto. Distintos tipos de desenlace.
IV. LA CREACIÓN DEL PERSONAJE
4.1. La personalidad
4.2. La peripecia vital
4.3. El viaje del héroe.
4.4. Arquetipos
4.5. Arcos de Tranformación
V. DISTINTOS ENFOQUES TEÓRICOS PARA EL ANÁLISIS DE TEXTOS AUDIOVISUALES.
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Programa Práctico
Evaluación
SISTEMA DE EVALUACIÓN CONTINUA:
Los alumnos que opten por el sistema de evaluación continua realizarán un trabajo autónomo en grupo que supondrá
la puesta en marcha de la metodología de análisis desarrollado en clase y realizarán una prueba escrita al final del
curso.
Para hacer la media es necesario aprobar tanto el trabajo como la prueba escrita.
Prueba escrita: 60%
Trabajo obligatorio: 30%
Asistencia y participación: 10%
Bibliografía
Balló, Jordi y Pérez, Javier, “La Semilla Inmortal”, Barcelona, Anagrama, 1997
Bermejo Berros, Jesús, “Narrativa Audiovisual”, Madrid, Pirámide, 2005
Campbell, Joseph, “The Hero With Thousand Faces”, Princenton University press, 1971
Egri, Lajos, “The Art of Dramatic Writing”, Nueva York, Simon and Schuster, 1997
Fernández Díez, Federico y Martínez Abadía, José, “Manual básico de Lenguaje y Narrativa audiovisual”, Barcelona,
Paidós, 2004
Field, Syd, “El libro del guión. Fundamentos de la escritura de guiones: una guía paso a paso desde la primera idea
hasta el guión acabado”, Madrid, Plot,1994.
Field, Syd, “Prácticas con cuatro guiones”, Madrid, Plot, 1997
Goldman, William, “Aventuras de un guionista en Hollywood”, Madrid, Plot, 1992
Goldman, William, “Which lie did I tell?”, Nueva York, Vintage Books, 2000
González Requena, Jesús y Ortíz de Zárate, Amaya, “El espot publicitario”, Madrid, Cátedra, 1995
Horacio, “Epístola a los pisones”, Madrid, Taurus, 1987
Jodorowsky, Alejandro y Costa, Marianne, “La vía del Tarot”, Madrid, Siruela, 2004
Lumet, Sydney, “Así se hacen las películas”, Madrid, Rialp, 1999
Mamet, David, “Una profesión de putas”, Madrid, Destino, 1995
Mckee, Robert, “El guión: sustancia, estructura, estilo y principios de la escritura de guiones”, Barcelona, Alba 2002
Moreno, Isidro, “Narrativa Audiovisual Publicitaria”, Barcelona, Paidós, 2003
Most, Jacob, “Así se crean guiones: cómo redactar guiones de forma práctica y profesional para cine y televisión,
radio, cómics y publicidad”, Barcelona, Rosaljai, 1995
Nichols, Sallie, “Jung y el Tarot”, Barcelona, Kairós, 1989
Pinkola Estés, Clarissa, “Mujeres que corren con lobos”, Barcelona, Ediciones B, 1998
Ricoeur, Paul, “Tiempo y Narración”, Madrid, Ediciones Cristiandad, 1987
Sanchez-escalonilla, Antonio, “Estrategias de guión cinematográfico”, Barcelona, Ariel, 2001
Seger, Linda, “Cómo convertir un buen guión en un guión excelente”, Madrid, Rialp, 2001
Seger, Linda, “Cómo crear personajes inolvidables: guia práctica para el desarrollo de personajes de cine, televisión,
publicidad, novelas y narraciones cortas”, Barcelona, Paidós Ibérica, 2003
Seger, Linda, “El arte de la adaptación: cómo convertir hechos y ficciones en películas”, Madrid, Rialp, 1993
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Grupo
3
Presentación
Tecla González Hortigüela
e-mail: teclab@hmca.uva.es
Programa Básico
Objetivos
*El objetivo de la asignatura está encaminado a la adquisión de herramientas téoricas y prácticas para aprender leer y
escribir con imágenes y sonidos.
*La lectura de imágenes implica el desarrollo de capacidades de análisis textual y fílmico de piezas audiovisuales
variadas: cine, vídeo documental, spots de publicidad...etc.
*Los alumnos aprenderán a distinguir estructuras narrativas desde distintos niveles del texto. Y deberán ser capaces
de encontrar los elementos de un texto atendiendo a estas distintas clasificaciones y perspectivas: estética, semiótica,
psicológica, histórica...
*Esta asignatura pretende familiarizar al alumnado con el uso simbólico de la imagen para que aprendan a analizar y
a poder discernir y discriminar en los textos elementos esenciales.
* Asímismo requerirá de una aproximación a los textos con el fin de identificar propósitos, usos y posibilidades
creativas y artísticas de la imágen, así como comerciales o publicitarias.
Programa de Teoría
1. Introducción. ¿Por qué narramos? Narración y empatía. Narración y tiempo. La poética de Aristóteles.
2. Enunciación y narración. ¿Qué es la enunciación? Narrador explícito y narrador implícito. El proceso de creación
artística. El escritor que escribe –autor real– y el escritor escrito –autor implícito o enunciador. Sujeto de la
enunciación: sujeto del inconsciente.
3. El relato. ¿Qué es un relato? Relato vs. historia o diégesis. Relato y Deseo. Destinador y Narrador. Los dos modos
de estructura-relato. Eje de la Carencia: Sujeto, Objeto, Obstáculo/Oponente. Eje de la Donación: Destinador, Sujeto,
Objeto, Obstáculo/Oponente.
4. Los componentes audiovisuales. Fotografía. Planificación. Códigos gráficos. Códigos sonoros: ruidos, diálogos,
música.
5. El espacio del relato audiovisual. El encuadre: campo / fuera de campo. Los diferentes sistemas representativos: la
perspectiva. El concepto de “plano”. La profundidad de campo.
6. Temporalidad narrativa. La articulación espacio temporal. Orden. Duración. Frecuencia.
7. Suspense e identificación narrativa. Dimensión antropológica de la narratividad. Identificación narrativa /
identificación imaginaria. Suspense e identificación. La dimensión simbólica de la narratividad.
Programa Práctico
Evaluación
SISTEMA DE EVALUACIÓN CONTINUA:
Los alumnos que opten por el sistema de evaluación continua realizarán un trabajo autónomo en grupo que supondrá
la puesta en marcha de la metodología de análisis desarrollado en clase y realizarán una prueba escrita al final del
curso.
Para hacer la media es necesario aprobar tanto el trabajo como la prueba escrita.
Prueba escrita: 60%
Trabajo obligatorio: 30%
Asistencia y participación: 10%
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Bibliografía
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